Вмъкваме ви Зад завесата на разнообразни изкуства и културни събития с втори сезон на поредицата.

Културна фондация А25 и дигитално списание за изкуства и култура Jasmin.bg отново обединяват сили, любов и любопитство, за да надникнем в репетиционната, в ателието, в студиото… изобщо в артистичния процес на творци от различни области.

„Винаги е възможно да се получат недоразумения…“

Ни казва Аксиния Пейчева, съ-куратор на „Суперпозиции 2: Заплитане“ на Института за съвременно изкуство – София, насред подготовката на последната част на годишната изложбената програма. И добавя с облекчение: „Но като цяло наистина резултатът беше много изненадващ и за нас. Оказа се, че това предизвикателство поражда някакви нови нива на взаимодействие, които се оказаха интересни…“

Интересни и за публиката, допълва я съ-кураторът Радостин Седевчев, като „се надяваме тя да не усеща нашето мета-куриране“.

Попитахме двамата художници, завършили „Стенопис“ в НХА., на чиито самостоятелни изложби сме се възхищавали през последните години, а днес срещаме в нова роля, какво остава зад завесата на една водена от обща нишка, целогодишна изложбена програма?

Преди разговора ни бе известно единствено, че „Суперпозиции 2: Заплитане“ се състои от шест изложби (всяка с продължителност 5 седмици) с паузи, които позволяват подготовката на всяка част; публични и образователни събития, свързани с въпросите, които конкретната изложба повдига.

Подготовка в изложбените зали на ИСИ-София | пред камерата на Културна фондация А25 и списание Jasmin.bg
Подготовка в изложбените зали на ИСИ-София | пред камерата на Културна фондация А25 и списание Jasmin.bg
Подготовка в изложбените зали на ИСИ-София | пред камерата на Културна фондация А25 и списание Jasmin.bg

Процесът е непредвидим на всяка от шестте „спирки“. Преди всяка изложба, диалогът между двойките куратор – автор вече е стартиран. Авторите имат възможност активно да работят с кураторите, като обсъждат творчески концепции, изложбени параметри в контекста на галерийното пространство и др. Програмата е взела под внимание и ситуацията, причинена от пандемията Ковид-19. Адаптацията към новите условия на живот са наложили повишена степен на доверие (в случая с културата, когато пътуването през граници е невъзможно, всеки автор трябва да се довери на изпълнението на работата си от дистанция, а често и да преживява и участва в културата изцяло онлайн).

Най-забележителното в подхода на кураторите Аксиния Пейчева и Радостин Седевчев е как, подлагайки на нов прочит суперпозицирането, „ние налагаме на кураторите с кого да работят, което е много нетипично в света на изкуството, всъщност ние ги сблъскваме тези два електрона, виждаме техните суперпозиции, техните нива на проявление, какво биха могли да постигнат“.

Подготовка в изложбените зали на ИСИ-София | пред камерата на Културна фондация А25 и списание Jasmin.bg
Подготовка в изложбените зали на ИСИ-София | пред камерата на Културна фондация А25 и списание Jasmin.bg

Характерно за кураторската концепция е, че шестте взаимодействия винаги включват чуждестранен куратор и български артист или обратното – подход, насочен към „разширяване на хоризонтите“ на българската сцена. Изглежда, че освен предизвикателен, той е успешен, защото последният представен артист – Ларс Нордби, който в момента живее и работи в във Велико Търново, споделя, че българската сцена определено върви в положителна посока.:

It’s definitely going in a positive direction, I would say…

И докато си говорим за получилото се, изненадало дори самите участници „супер-куриране“, се вмъкваме зад завесата на един процес „заплел“ не малко теми, подходи и участници.

Зад завесата на Суперпозиции 2

Видеото (със субтитри на български и английски) разказва повече:

За артистите и кураторите в епизода:

Аксиния Пейчева (р. 1990 г., Кюстендил, България) живее и работи в София. Завършва специалност „Стенопис“ в НХА. Придобива образователно-научна степен доктор от НХА (2019), в момента е преподавател в специалност „Стенопис“, НХА. Завършва образователната програма за млади художници „Близки срещи – визуални диалози school4artists“ на ИСИ-София (2017). Член е на Институт за съвременно изкуство от 2021 г. Сред самостоятелните й изложби са: „Анатомия на процеса: Приказка за края“ (2022) с куратор Васил Владимиров, галерия Структура, София; Приказка за края (2021) в галерия Heerz Tooya, Велико Търново, България; Биореконструкция (…на един бъдещ момент) (2019), Галерия ИСИ-София с куратор Недко Солаков, „Картография на травмата“ (2018), галерия ИСИ-София с куратор Лъчезар Бояджиев. Нейни творби са изложени на Manifesta 14, Прищина, Косово; галерия Drugomore, Риека, Хърватия; Фестивал Ars Electronica 2019, Австрия.

Радостин Седевчев (р. 1988 г., Перник) Завършва специалност „Стенопис“ в НХА. Придобива образователно-научна степен доктор в НХА (2018), в момента е главен асистент в специалност „Стенопис“. Завършва образователната програма за млади художници „Близки срещи – визуални диалози school4artists“ на ИСИ-София (2017). Специализира визуални изкуства в академията за изящни изкуства в Дрезден (2017) както и в университета Глиндор в Уелс (2011). Член на института за съвременно изкуство София от 2021 г. През 2021 открива самостоятелна изложба в Националната художествена галерия в София, през 2019 в галерия „Heerz tooya“ във Велико Търново през 2018 г. в галерията на Института за съвременно изкуство – София, а през 2017 г. в галерия „Васка Емануилова“ в София.

Ларс Нордби (р. 1988, Норвегия) живее и работи в Хамар, Норвегия, и Велико Търново, България. Нордби притежава магистърска степен в Националната академия на изкуствата в Осло, Норвегия (2016). Неговата художествена практика се развива около фотография, пърформанс и арт инсталации. Позовавайки се често на театралната естетика и театралността на ежедневието, Нордби се занимава с човешката обсесия за идентичност и идеологическа принадлежност. Ларс Нордби управлява и галерия за съвременно изкуство Heerz Tooya във Велико Търново. Самостоятелните му изложби включват: White Card Wardrobe Plot at Gallery Reneenee, Амстердам (2021); Zinc White Lard at Galleri Sol, Денмарк (2021); Dubious Chalk Circle, Археологически музей, Велико Търново, (2019); Old Laughter and Synonyms for Actors, изложбени зали „Рафаел Михайлов“, Велико Търново (2018); Tango, or Echoes of Conditional Self-Assertion at Kunstnernes Hus, Осло, Норвегия (2016); Dear Hilesh at Chicago Art Department, Чикаго, USA (2015); and To Tole, Биенале Познан, Полша (2015).

Досега в сезон 2 на поредицата:

Сезон 2 на поредицата „Зад завесата“ е част от проект „А25/2022“,
който се реализира с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“.

  • удивителна (0%)
  • вдъхновяваща (0%)
  • любопитна (0%)
  • забавна (0%)
  • гореща (0%)
  • щура (0%)
  • необикновена (0%)
  • плашеща (0%)
  • обезпокоителна (0%)
  • дразнеща (0%)

Подарете си вдъхновение

Най-интересните статии от изминалата седмица ви очакват! Всяка Неделя сутрин във Вашата пощенска кутия.

Запишете се за нашият имейл бюлетин тук